gwiazda – Mój Radom

Wieczór z gwiazdą. Elektrownia zaprasza na spotkanie z Czesławem Mozilem

redakcja — Sat, 24 Sep 2022 07:00:06 +0000

Czesław Mozil (fot. Tomek Kaczor)

Czesław Mozil (ur. 1979 roku w Zabrzu) – wykształcony muzyk, absolwent Duńskiej Królewskiej Akademii Muzycznej w Kopenhadze, w Klasie Akordeonu. Laureat czterech Fryderyków i potrójnej platyny. Autor tekstów,kompozytor, aktor dubbingowy i osobowość telewizyjna. Jego ostatnia płyta „#ideologiamozila” znalazła się w pierwszej dziesiątce zestawienia najlepszych płyt roku 2021 wg m.in.onet.pl i magazynu „Polityka”.

Rozmowę z Czesławem Mozilem poprowadzi Włodzimierz Izban – tenor, reżyser, założyciel i pierwszy dyrektor Mazowieckiego Teatru Muzycznego w Warszawie.

Bilety w cenie: 15 zł normalny, 7 zł ulgowy.

Spotkanie z gwiazdą w Elektrowni. Bogdan Łazuka wystąpi z minirecitalem

redakcja — Thu, 16 Sep 2021 07:47:09 +0000

fot. archiwum Gazety Wyborczej

Spotkanie będzie połączone z minirecitalem Bogdana Łazuki, przy akompaniamencie Czesława Majewskiego.

Bogdan Łazuka (urodził się 31 października 1938 r. w Lublinie) to jeden z najpopularniejszych i najbardziej lubianych aktorów polskich. W 1961 r. ukończył warszawską PWST. Po ukończeniu studiów pracował w warszawskich teatrach, m.in Współczesnym, Komedii, Syrenie i Rozmaitości.

Jako aktor filmowy debiutował w 1958 roku w filmie “Pan Anatol szuka miliona”, a na dużym ekranie w filmie psychologicznym „Zuzanna i chłopcy”. Występował również w Kabarecie Starszych Panów i Kabarecie Szpak. Prowadził również program radiowy „Podwieczorek przy mikrofonie”.

Po roli w „Piłkarskim pokerze” (1988 r.) na 11 lat zrezygnował z aktorstwa filmowego. Wrócił w komedii Olafa Lubaszenki „Chłopaki nie płaczą”. Do jego najsłynniejszych ról należą: „Przerwany lot”, „Małżeństwo z rozsądku”, „Kochamy syrenki”, „Przygoda z piosenką”, „Nie lubię poniedziałku”, „Motodrama” czy „Nie ma róży bez ognia”.

Ostatni jego występ filmowy miał miejsce w 2010 r. w produkcji zatytułowanej ”Milion dolarów”. Łącznie zagrał w przeszło pięćdziesięciu filmach, głównie były to role komediowe.

Prezentowany przez Bohdana Łazukę swoisty dystans do rzeczywistości został wykorzystany nie tylko w formie ról aktorskich, których ma na koncie przeszło pięćdziesiąt, ale też w wykonywanych przez niego piosenkach.

Czesław Majewski (urodził się 14 czerwca 1939 w Łodzi) to polski kompozytor, dyrygent, pianista oraz aktor. Absolwent Wydziału Instrumentalnego Akademii Muzycznej w Łodzi. Popularność przyniosły mu występy w telewizyjnym Kabarecie Olgi Lipińskiej oraz programach muzycznych „Śpiewające fortepiany” oraz „Singa Dinga”.

W latach 1963–1969 pracował w Radiu Łódź. Między 1966 a 1969 r. był również kierownikiem muzycznym Estrady Łódzkiej. W latach 1974–1978 pracował jako dyrygent w warszawskim Teatrze Na Targówku, współpracował również ze Stołeczną Estradą. Pomiędzy 1978 i 1981 r. był kierownikiem muzycznym Teatru Komedia w Warszawie, a następnie (1981–1998) Teatru Syrena. Był dyrygentem na Festiwalu Piosenki Radzieckiej w Zielonej Górze. W latach 60. i 70. prowadził zespół akompaniujący w Podwieczorku przy Mikrofonie.

Bilety w cenie; 15 zł (normalny) i 7 zł (ulgowy). Ilość miejsc ograniczona.

„Wieczór z gwiazdą” w Elektrowni. Gośćmi będą liderzy Skaldów: bracia Zielińscy

redakcja — Tue, 24 Aug 2021 06:00:15 +0000

Andrzej i Jacek Zielińscy (fot. archiwum artysty)

Skaldowie to jeden z najpopularniejszych polskich zespołów przełomu lat 60 i 70 XX wieku. Grupa zawiązała się w Krakowie latem 1965 roku z inicjatywy braci Andrzeja (śpiew, fortepian, organy Hammonda) i Jacka (śpiew, trąbka, skrzypce) Zielińskich. Jeszcze w tym samym roku oficjalnie zadebiutowała na II Krakowskiej Giełdzie Piosenki w październiku 1965 r., zdobywając pierwsze miejsce.

W latach 1967–1980 Skaldowie wydali szereg albumów w Polsce, NRD, ZSRR i Czechosłowacji. Stopniowo wzbogacali swoje brzmienie i poszerzali repertuar – od bigbitu zabarwionego „góralszczyzną” i elementami muzyki klasycznej po rock progresywny z elementami jazz-rocka. Zespół zdobył ogromną popularność, był wielokrotnie nagradzany, a jego występy cieszyły się sporym powodzeniem.

Wybuch stanu wojennego i decyzja Andrzeja Zielińskiego o pozostaniu w USA spowodowały zawieszenie działalności grupy w 1981 r. Zespół reaktywował się dopiero w 1987 roku z inicjatywy Jacka i z pewnymi zmianami w składzie. Dwa lata później ukazała się ich pierwsza od dziewięciu lat płyta. Od tamtej pory Skaldowie regularnie nagrywają i koncertują, wydawane są też dotychczas nieznane nagrania z lat 60. i 70.

Skaldowie pojawili się w takich filmach, jak „Mocne uderzenie” Jerzego Passendorfera i „Kulig” Stanisława Kokesza, w obu śpiewali swoje utwory. Ponadto Andrzej Zieliński napisał muzykę do filmu „Jak to się robi” Andrzeja Kondratiuka.

Rozmowę z muzykami poprowadzi Włodzimierz Izban – tenor, reżyser, założyciel i pierwszy dyrektor Mazowieckiego Teatru Muzycznego w Warszawie.

Bilety w cenie; 15 zł normalny, 7 zł ulgowy. Ilość miejsc ograniczona.

Informacje pod nr tel. 48 383 60 77, 48 386 16 60, a także na stronie internetowej www.mcswelektrownia.pl.

„Wieczory z gwiazdą”. Jerzy Trela, artysta gigantycznego talentu

redakcja — Wed, 26 Feb 2020 12:26:27 +0000

Jerzy Trela

Pracę na scenie rozpoczął w 1961 roku w Teatrze Lalek w Nowej Hucie, tuż po maturze w krakowskim Liceum Sztuk Plastycznych. Od 1964 był w zespole Teatru Groteska, w drugiej połowie lat 60. współtworzył Teatr STU. Po studiach w krakowskiej PWST (ukończonych w 1969) i jednosezonowym angażu w Teatrze Rozmaitości, został zaproszony do zespołu Starego Teatru, w którym debiutował rolą Filipa w przedstawieniu „Król Mięsopust” Rymkiewicza w reżyserii Bogdana Hussakowskiego – 11 października 1970 roku. Współpracując z wieloma teatrami – m.in. Narodowym, Dramatycznym, Na Woli, Ateneum czy Polonia w Warszawie oraz STU, Ludowym i Juliusza Słowackiego w Krakowie – do dziś niezmiennie pozostaje wierny zespołowi i scenie przy pl. Szczepańskim. Jerzy Trela – artysta gigantycznego talentu o nieograniczonych możliwościach. „Trela to zjawisko. W moim przekonaniu jest to człowiek dotknięty palcem bożym, nieświadomy wartości swego talentu. Korzysta z niego podobnie jak Aztekowie, którzy złota używali do wyrobu najprostszych narzędzi. Jest szalenie skromny i pokorny. Jurek to zwyczajność przy nadzwyczajności” – powiedział przed laty w Muzeum Historycznym, podczas wernisażu wystawy poświęconej artyście, Jerzy Bińczycki. Kilkadziesiąt ról stworzonych przez Jerzego Trelę w Starym Teatrze głęboko wpisuje się w powojenną historię tej sceny. Spotkanie z charyzmatycznym inscenizatorem Konradem Swinarskim – poczynając od roli Piotra w przedstawieniu „Żegnaj, Judaszu” Iredyńskiego po wyznaczające nowe sensy w odczytywaniu romantycznej tradycji kreacje Gustawa-Konrada w „Dziadach” Mickiewicza i Konrada w „Wyzwoleniu” Wyspiańskiego – wydobyło i ukształtowało niezwykłą osobowość aktora. Stanisław Wyspiański to autor, który w sposób szczególny wyznaczył miejsce Jerzego Treli w teatrze. Zawsze, gdy aktor wraca do monologu Konrada z II aktu „Wyzwolenia” „Chcę, żeby w letni dzień, w upalny letni dzień...” – wypowiedzianego po raz pierwszy w 1974 roku – nasuwa się nieodparte przeświadczenie, że nikomu się już nie uda powiedzieć tekstu Wyspiańskiego z tą siłą prawdy i człowieczeństwa, co temu artyście. Prof. Jerzy Trela od wielu lat uczy aktorskiego rzemiosła studentów PWST w Krakowie, w latach 1984–1990 wielce się zasłużył uczelni jako jej rektor. Artysta jest laureatem wielu nagród teatralnych, filmowych, telewizyjnych. Bilety w cenie; 15 zł normalny, 7 zł ulgowy (dla emeryta/rencisty). Fot. Materiały prasowe/MCSW Elektrownia

Wieczór z gwiazdą w Elektrowni. Gościem będzie Wiesław Ochman

redakcja — Fri, 13 Dec 2019 09:37:14 +0000

Wiesław Ochman

Artysta urodził się 6 lutego 1937 w Warszawie. W latach 1954-1960 studiował na Wydziale Ceramiki w Akademii Górniczo-Hutniczej w Krakowie, uzyskując tytuł magistra inżyniera. W trakcie studiów rozpoczął naukę śpiewu pod kierunkiem Gustawa Serafina w Krakowie (1955-1959) oraz Marii Szłapak w Bytomiu (1960-1963). Tam też zadebiutował w 1960 na scenie Opery Śląskiej partią Muezina w „Casanovie” Ludomira Różyckiego. Karierę międzynarodową rozpoczął w 1967 roku od Opery w Berlinie, następnie występował w Monachium, Hamburgu, Frankfurcie i innych wielkich ośrodkach muzycznych w Niemczech. Odniósł też pierwsze sukcesy na festiwalach w Glyndebourne, Salzburgu i Orange. W 1975 roku partią Arriga w operze „Nieszpory sycylijskie” Verdiego zadebiutował na scenie nowojorskiej Metropolitan Opera, gdzie występował przez kilka kolejnych sezonów. Występował na największych scenach operowych i estradach świata, w towarzystwie największych gwiazd operowych, między innymi w mediolańskiej La Scali, Barcelonie, Buenos Aires, Madrycie, Moskwie, Rzymie, Sewilli, Wiedniu, Genewie, Zurichu, Avignonie, Tuluzie, Marsylii, Budapeszcie, Paryżu, San Francisco, Washingtonie, Miami. Uczestniczył w najbardziej prestiżowych festiwalach muzycznych, podczas których towarzyszyły mu zespoły prowadzone przez najwybitniejszych dyrygentów. Po 1999 artysta zajął się też reżyserią. Nagrał wiele płyt z muzyką operową, symfoniczną, oratoryjną, kameralną, sakralną i popularną. Otrzymał Grand Prix du Disque, trzy złote płyty i jedną platynową. Wystąpił w filmie „Carewicz” Franciszka Lehara, „Salome” Richarda Straussa, „Eugeniusz Oniegin” Piotra Czajkowskiego. Kolejną pasją Wiesława Ochmana jest malarstwo. Specjalizuje się w krajobrazach i martwej naturze. Jego obrazy znajdują się w wielu galeriach i zbiorach prywatnych na całym świecie. Ważnym elementem aktywności artysty jest również działalność charytatywna na rzecz wspierania kultury, opieki medycznej i funduszu stypendialnego. Uczestniczył w różnych przedsięwzięciach, m.in. na rzecz ratowania zabytków Krakowa czy Muzeum Adama Mickiewicza w Wilnie. Od 1993 roku organizuje doroczne koncerty charytatywne pod tytułem: „Wiesław Ochman i jego goście” w Zawierciu, z których dochód przeznaczony jest na wspieranie Fundacji Pomocy dla Szpitala w Zawierciu „Auxilium”. Doroczne nagrody, które sam wręcza przy okazji koncertów, noszą nazwę „Kryształowych Ochmanów”. Wielokrotnie organizował też aukcje polskich dzieł sztuki w ambasadzie RP w Waszyngtonie i Konsulacie Generalnym RP w Nowym Jorku. Bilety w cenie: 15 zł normalny, 7 zł ulgowy dla emeryta/rencisty.

Wieczór z gwiazdą w Elektrowni. Gościem będzie Grażyna Brodzińska

redakcja — Wed, 27 Nov 2019 08:51:52 +0000

Fot. archiwum artystki

. Swoim repertuarem obejmuje zarówno klasykę (opera, operetka), musical jak i światowe przeboje z gatunku różnych nurtów muzycznych. Współpracuje z orkiestrami operowymi i filharmonicznymi w kraju i za granicą. Koncertowała m.in. w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Francji, Austrii, Anglii, Belgii, Izraelu, Australii, Holandii i w pięknej, słonecznej Italii. Dokonała licznych nagrań radiowych i telewizyjnych. W Kammeroper w Wiedniu Grażyna Brodzińska zaśpiewała partię Eurydyki w operetce J. Offenbacha “Orfeusz w piekle” oraz partię Zerliny w operze W. A. Mozarta „Don Giovanni”. W Teatrze Wielkim w Warszawie śpiewała gościnnie partię Adeli w „Zemście nietoperza” J. Straussa i partię Kasi w operze „Nędza uszczęśliwiona” M. Kamieńskiego. Grażyna Brodzińska króluje na scenie i podbija serca publiczności na całym świecie. Perfekcyjna w każdym geście. Prezentuje najwyższy kunszt sztuki wokalnej, zachwyca widzów głosem, elegancją i temperamentem. Jak powiedział Bogusław Kaczyński: „Jej pojawienie się na scenie wywołuje dreszcz emocji, a potem burzę oklasków. Potrafi ona, jak nikt inny, wzruszać i bawić, ujmuje nowoczesnością interpretacji i teatralną prostotą, lecz kiedy trzeba zniewala należnym gatunkowi patosem. Dodatkowo potrafi obnosić po scenie swoje przepiękne suknie z maestrią godną największych”. Bilety w cenie: 15 zł normalny, 7 zł ulgowy (dla emeryta/rencisty).

Spotkanie z gwiazdą w Elektrowni. W roli głównej Jerzy Bończak

redakcja — Fri, 27 Sep 2019 09:27:48 +0000

Jerzy Bończak

Artysta urodził się 29 lipca 1949 roku w miejscowości Bieżuń. W 1971 roku ukończył PWST w Warszawie i jeszcze tego samego roku został zatrudniony w Teatrze im. Stefana Jaracza w Olsztynie (1971–1972), który wkrótce zmienił na stołeczny Teatr Rozmaitości (1972–1982). Następnie grał w Teatrze Nowym (1982–1990), natomiast od 1997 roku jest stałym aktorem Teatru Kwadrat w Warszawie. W filmie występuje od 1974 roku, kiedy to zadebiutował w kryminalnym filmie Andrzeja Trzosa-Rastawieckiego „Zapis zbrodni” oraz w filmie dla młodzieży „Koniec wakacji” Stanisława Jędryki. W późniejszych latach wielokrotnie grywał w produkcjach przeznaczonych właśnie dla młodych widzów (m.in. rola agenta Bonifacego w „Podróżach Pana Kleksa” 1985, dozorcy w „Trumfie Pana Kleksa” 2001, czy prywatnego detektywa w „Goodbye Rockefeller”. Zasłynął jako odtwórca roli sekretarza Dyzmy w popularnym serialu Jana Rybkowskiego i Marka Nowickiego „Kariera Nikodema Dyzmy” z Romanem Wilhelmim (1980), a następnie – charakterystycznych ról w filmach Stanisława Barei („Miś” - 1980, „Alternatywy 4”- 1983). W 1982 roku wystąpił w jednym z największych kinowych przebojów polskich tamtych lat – w „Wielkim Szu” Sylwestra Chęcińskiego. Z reżyserem spotkał się ponownie w 1991 roku, tworząc kreację w „Rozmowach kontrolowanych” - komedii, będącej swoistą kontynuacją Barejowskiego „Misia". Bończak wziął udział w jednej z najbardziej znanych polskich filmów akcji „Psy” (1992) Władysława Pasikowskiego. Zagrał Czaplińskiego w produkcji „Ogniem i mieczem” Jerzego Hoffmana (1999), dwukrotnie pojawił się też w filmach Marka Koterskiego („Nic śmiesznego” 1995, „Wszyscy jesteśmy Chrystusami” 2006). W ostatnich latach występował głównie w produkcjach telewizyjnych: „Klan” (1997), „Dom” (1996, 1997, 2000), „Zostać Miss” (2001, 2003), „Magda M.” (2005), „Pensjonat pod Różą” (2005), „Dylematu 5” (2006). Był jedną z gwiazd seriali TV: „Tajemnica twierdzy szyfrów” i „Tylko miłość” (oba w 2007). Poza regularnymi występami w telewizji, teatrze i nieco rzadziej – na dużym ekranie, aktor często bywał zatrudniany przy dubbingu (m.in. „Mulan” 1, „Odwrócona góra” czy „Szeregowiec Dolot”). Radomska publiczność może także podziwiać talenty inscenizacyjne aktora. W Teatrze Powszechnym Bończak reżyserował "Szalone nożyczki". Sztuka cały czas jest w repertuarze teatru. Bilety w cenie: 15 zł normalny, 7 zł ulgowy (dla emeryta/rencisty).

Spotkanie z gwiazdą piosenki w Elektrowni: Halina Kunicka

redakcja — Fri, 26 Jul 2019 10:30:27 +0000

Halina Kunicka (fot. archiwum prywatne)

Artystka urodziła się 18 lutego 1938 we Lwowie. Z wykształcenia jest prawniczką (w 1966 roku ukończyła studia na Uniwersytecie Warszawskim). Należy do najpopularniejszych i najbardziej lubianych polskich piosenkarek. Szczyt jej popularności przypada na lata 60. i 70. XX wieku. Nagrała 17 albumów płytowych, które sprzedały się w nakładzie przekraczającym łącznie ponad milion egzemplarzy. Wśród nich są trzy Złote Płyty. Do jej największych przebojów należą „Orkiestry dęte”, „Niech no tylko zakwitną jabłonie”, „Lato, lato czeka”, „Od nocy do nocy”, „To były piękne dni”. Repertuar Haliny Kunickiej jest bardzo różnorodny - od efektownych przebojów po niemal koncertowe utwory Andrzeja Kurylewicza, piosenki kabaretowe, aktorskie. Piosenki tworzyli dla niej m.in. Agnieszka Osiecka, Wojciech Młynarski, Ernest Bryll, Jonasz Kofta, Jan Tadeusz Stanisławski, Jerzy Derfel, Włodzimierz Korcz, Katarzyna Gaertner, Andrzej Zieliński, Czesław Majewski, Jerzy Matuszkiewicz, Wojciech Trzciński. Artystka sięga również po klasykę przedwojennego kabaretu i romanse rosyjskie. Jest wdową po Lucjanie Kydryńskim (dziennikarzu i konferansjerze), z którym ma syna Marcina Kydryńskiego – dziennikarza. W 2015 nakładem Wydawnictwa „Otwarte” ukazała się książka pt. „Halina Kunicka. Świat nie jest taki zły”, którą napisała Kamila Drecka. Bilety w cenie: 15 zł normalny, 7 zł ulgowy.

Spotkanie z gwiazdą w „Elektrowni”: Agnieszka Więdłocha

redakcja — Thu, 11 Apr 2019 09:42:57 +0000

Agnieszka Więdłocha

Aktorka związana z Teatrem im. S. Jaracza w Łodzi jest laureatką „Złotej Maski” – łódzkiej nagrody teatralnej – za najlepszy debiut sezonu 2009/2010. Rozpoznawalność przyniosła jej rola Leny Sajkowskiej w serialu wojennym "Czas honoru", emitowanym na antenie TVP2, oraz role w "M jak miłość" i "Lekarzach". W 2016 roku wystąpiła w serialu "Komisarz Alex" jako podkomisarz Ewa Krassowska. 9 stycznia 2019, wraz z Maciejem Stuhrem, została prowadzącą audycję "Planeta singli" na antenie Radia Zet. Bilety w cenie: 15 zł normalny, 7 zł ulgowy. Informacje pod nr tel. 48 383 60 77, 48 386 16 60.

„Elektrownia” zaprasza na Wieczory z Gwiazdą. Na początek Dominika Ostałowska

redakcja — Sun, 31 Mar 2019 08:28:42 +0000

Fot. z archiwum artystki

Dominika Ostałowska to absolwentka Akademii Teatralnej w Warszawie, laureatka prestiżowej ,Nagrody im. Aleksandra Zelwerowicza za rolę Marianny w ,,Opowieściach lasku wiedeńskiego’’ w Teatrze Ateneum. Od 2000 roku Dominika Ostałowska występuje w Teatrze Powszechnym w Warszawie. Najbardziej znane kreacje filmowe stworzyła w "Łagodnej" Mariusza Trelińskiego na podstawie dzieła Fiodora Dostojewskiego, "Historiach miłosnych" Jerzego Stuhra, "Wojaczku" Lecha Majewskiego oraz "Daleko od okna" Jana Jakuba Kolskiego na podstawie opowiadania Hanny Krall. Zagrała również kilkanaście ról w Teatrze Telewizji, m.in. w "Niektórych gatunkach dziewic" Domana Nowakowskiego, "Dybuku" Szymona Anskiego, "Grzechach starości" Macieja Wojtyszki oraz "Tristanie i Izoldzie" Ernesta Brylla.W 2009 była członkiem jury 34. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. Od listopada 2012 prowadzi program Tajemnice Rezydencji Jest także ambasadorką kanału ID (Investigation Discovery). W 2013 była prowadzącą program "Stalking – zła miłość" na kanale ID. Jest też ambasadorką kampanii społecznej Stop Stalking[. Od 2000 roku gra w serialu telewizji polskiej ,,M jak miłość” rolę Marty Wojciechowskiej-Budzyńskiej, córkę Mostowiaków. Bilety w cenie; 15 zł normalny, 7 zł ulgowy. Kolejnym gościem, 12 kwietnia, będzie Agnieszka Więdłocha.